30-08-07

syd barrett - the peel session


Grabado originalmente en 1970. Sin comentarios. Tracklist:

01 - terrapin
02 - gigolo aunt
03 - baby lemonade
04 - effervescing elephant
05 - two of a kind
06 - baby lemonade
07 - dominoes
08 - lovesong

Download!!!.

14-08-07

Amélie - The Real Nature of the Fantastic Ice Cream Car


Tras este desafortunado nombre (cada vez que oímos una "Amélie" de origen francés, relacionada con cualquier lugar y en cualquier instancia con la industria cultural, es imposible no pensar en la famosa película aquella y su desagradable recuerdo... una vez escuché a un crítico de cine asegurar que esa película estaba dirigida realmente por Le Pen. Desde que oí eso, no puedo evitar recordarlo a cada momento y decir "puta, sí!") hay una gran compositora. De ella no sé mucho y, me parece, no se sabe mucho en general; la prensa la ha comparado con Joanna Newsom (la comparación es inevitable pero errónea), con Cocorosie (igualmente desacertado), etc. Es la tendencia de los críticos; cuando tienen algo en frente, no hacen más que comparar, comparar, comparar. Por lo general, un crítico de música popular es alguien que, profundamente, tiene carencias y resentimientos de igual tamaño y, probablemente a causa de lo mismo, no hace más que volcarse compulsivamente a las tres operaciones favoritas de su oficio: no escuchar, rótular/comparar, promover/"hypear"/desechar. Han hecho del cotilleo, la forma más pequeño burguesa de comunicación, su oficio. No hay que ir muy lejos para pensar que quienes han acabado con la crítica musical son justamente la generación reciente de críticos entrenados en los lugares más triviales de la prensa oficial.
Acá no hay más que 13 canciones estupendas que hacen un uso-habitual-pero-enrarecido de la guitarra, un manejo ejemplar de los pequeños recursos, o de los recursos en su pequeñez (los que una composición demanda para mostrarse, sin otra pretensión, sin el deseo de componer "La canción") todo en una clave semi-amateur que produce el efecto de estar ante una secreta gema. El mejor debut del año, hasta ahora.

[D O W N L O A D]
Pass: allanzhulei


En Minneapolis se caen los puentes, los cadáveres no se pueden recuperar y los pastores llaman a orar. Es un escenario muy "americano" y antes de la tragedia (que para los gringos es "catástrofe" en el sentido de que "la naturaleza es la culpable") también lo era. En fin... me preguntaba qué conocía de Minneapolis además de , claro, Hüsker Dü, Prince y Babes in Toyland. Hoy hay un nuevo protagonista de esa ciudad en mi representación personal; Cloud Cult, con un sonido de "banda americana" en el buen sentido del término: canciones, buenas canciones, estribillos notables, un sonido pop que te hace seguir la canción en una actitud que despunta un inesperado optimismo. Todo con un sentido de la belleza que no se pierde en ninguna de las características ya mencionadas.

" The Meaning of 8 (2007)
The Meaning of 8 is scheduled for release on April 10, 2007. The album follows the progression of past albums and continues the evolution of the Cloud Cult message, along with an even more evolved Cloud Cult sound. With rich orchestration contrasted by acoustic and electronic drum beats, The Meaning of 8 is as diverse as the band itself. The liner notes offer insight into what The Meaning of 8 is all about, comparing religions and philosophies from around the world with Carl Jung's theories of universal symbolism and the collective unconscious.
" [ www.cloudcult.com ]

[D O W N L O A D]
[D O W N L O A D]
[D O W N L O A D]


07-08-07

Mao meets Postrock


Los chinos están haciendo de todo: autos, esclavos, computadores, porno, robots, satélites y, por supuesto, toneladas de música. A Neocha se le ocurrió hacer una compilación de las mejores bandas postrock de ese país, ahí va,

viva el marxismo-leninismo-maoismo,
pensamiento Mao, guía de la revolución campesino-proletaria mundial,
fuego a los revisionistas.

[D O W N L O A D]

Peter Case - Let us now praise sleepy John 2007

Yep Roc Recs. 2007
[Download]
pass: www.dancingmokey.com


"
In 2001, Peter Case produced an all-star tribute album honoring the music of Mississippi John Hurt, Avalon Blues, so with a title like Let Us Now Praise Sleepy John, it's not hard to imagine he's chosen to pay homage to another great country blues artist, Sleepy John Estes. As it happens, the album features ten new songs from Case (along with one traditional blues tune, "Get Away Blues"), and the album's blues influences are generally more a matter of approach and attitude rather than the adoption of any strict musical templates, but Case does follow the "less is more" approach of classic blues. Most of the songs feature just Case and his acoustic guitar, and the lyrics often dwell on bad luck and trouble as they manifest themselves in the modern world, from the multi-millionaire jailbird in "Million Dollars Bail" and the knocked-down street people of "Underneath the Stars" to the washed-up boxer of "Palookaville" and the big city malaise of "Ain't Gonna Worry No More" (which concludes with the spectral appearance of Lightnin' Hopkins at a local saloon). Let Us Now Praise Sleepy John suggests the lean musical structures of Case's 1998 album Full Service No Waiting fused with the storytelling sense of 1989's The Man with the Blue Post-Modern Fragmented Neo-Traditional Guitar, and the result is one of Case's most satisfying albums in years; as a lyricist, Case hits his targets dead on with these songs, and musically the Spartan arrangements favor the sturdy beauty of his melodies, and when he does bring in an accompanist -- Richard Thompson on "Every 24 Hours," Duane Jarvis on "I'm Gonna Change My Ways," Carlos Guitarlos on "Underneath the Stars" -- he makes their presence count. And if Let Us Now Praise Sleepy John is dominated by the realities of life on the streets in Big City U.S.A., Case also finds some genuine inspiration in the ineffable mysteries of life, and "Every 24 Hours" and "That Soul Twist" bookend this album with an unpretentious beauty and a simple joy in world that changes with every sunrise; this is a splendid album from a truly gifted artist. " Allmusic.com

01-08-07

The Lionheart Brothers - Dizzy Kiss (2007)


The Lionheart Brothers features members of Serena-Maneesh and 120 Days and have been called "one of the most promising new bands in Norway." The five-piece play swirling shoegaze songs that fall into the "dream pop" category.

Lionheart Brothers are an extremely tight band that really seems to be arranging and orchestrating on a different plane than most young bands. Their sound and craftsmanship sounds decades old, in a good way of course. We're highly anticipating their stateside arrival.

"
The 22nd of January 2007 The Lionheart Brothers released their second album 'Dizzy Kiss'. Prior to the release The Brothers promised that their arsenal of sounds, melodies and harmonies would be even bigger, more improved and earcandy for every pop loving ambitious minded music lover! And indeed, we can not say the promise was not redeemed! The Norwegian press praised the album and it made nr 14 on the national top 40 charts! " [extract from the official page]